“光秃秃的座位不值得看，把这个地方改造成为音乐厅或者艺术剧院什么的又根本不现实，毕竟不管是表演舞台剧、话剧、歌剧还是交响乐什么的，这些都完全超出了梁家的主要营业范畴，真正对这些表演内容感兴趣的游客，直接就会在现实生活中购买相应剧目的演出票，所以，人民大礼堂里面所拥有的座位和礼堂主台，肯定都被拆除了吧？”
就如同计家在开发景区之余，还会通过小型的商品发售会对外展示以及销售他们所制造出来的小型商品一般，梁家在这方面当然也是同样拥有一定程度的建树的。
因此，只需要把这些能够作为艺术品的东西分门别类地摆放出来作为参观物件，那么就绝对能够让进入建筑物内部的游客不感到这个景区是多么的无聊，梁家的这种做法在园冶看来很合适，充分利用了自家手头现有的资源以及优势。
“没错，园冶你还真的说对了。不管是拥有三层屋顶的主楼，还是上面分别拥有两座小亭子的两座副楼，这三座建筑物内部全部都被改造成为了类似于美术馆或者博物馆的结构。我们能够在里面见到各种古韵古香的特色展品，与此同时还能够在里面一个小小的展厅当中观看皮影戏表演，这样的安排在我看来还是相当不错的，你觉得呢？”
在一座庞大的建筑物里面划出一两个小小的房间，作为某种特定剧目的放映或者展播厅，这样的套路园冶同样也是见过的。只不过，这种套路她当初并不是在重庆见到，而是在上海见到的。
二零一零年的世博会在中国上海举办，而为了能够成功举办这一场盛大的活动，上海当时建造了一座非常有名的建筑物作为中国馆。这座从外观上看上去类似于繁体的“华”字的建筑物，在这一次的世博会结束之后并没有被拆除，反而被更名成为了中华艺术宫。
而这样一座被改造成为了近现代艺术博物馆的建筑物，就是当初园冶见到小小放映室的地方。
中华艺术宫在当年园冶和她的同学以及教授一同造访上海的时候，是完全不存在什么门票钱之类的说法的。只要手持身份证并且通过了安检就能够自由进去参观，园冶对那些她看不明白的近现代艺术品没有任何兴趣，当时便直奔上海美术电影制片厂所拥有的那个展区。
作为一个打小在电视上看着国产动画片，随后入读小学的孩子，不管是水墨动画、木偶动画、布艺动画还是别的其他什么动画形式，在园冶还是一个孩子的时候，但凡提到国产动画，那么就绝对不可能跳得过上海美术电影制片厂。
尽管后来伴随着各式各样的改革，上海美术电影制片厂产能下降、经费不足，国产动画也被打上了“低幼，除了学龄前儿童适合以外，就根本没人看”的标签，但是，这座美术电影制片厂对于园冶而言，却依旧是童年生活中最为浓墨重彩的一笔。
所以，在与自己的同学以及老师一起进入中华艺术宫之后，根本没有去看那些在她看来“什么鬼，就这，这也是艺术品？”的作品，园冶完全没有纠结那些在她看来一文不值的展品，而是直接就跑到了上海美术电影制片厂所拥有的那块展区。
在那里的墙上见到了许许多多自己童年的时候所观看的各种动画片的原画，甚至于还看到了两间被小小的房间改造出来的放映室，园冶当时就直接在放映室里面坐了两个钟头，别的地方压根儿没有参观。
小小的放映室拉上了窗帘，室内光线虽然昏暗但是却并不漆黑。如同电影院一般在放映室内部垂下了用来投放影片的幕布，展区里面的工作者可是设定好了播放器材，能够让两间小小的放映厅一直播放上海美术电影制片厂所制作的那些老动画的。
尽管在自己上大学的时候网络早就已经普及到千家万户，因此不管是再怎么古老的国产动画，上网的人都能够在网络上找到宝贵的视频资源，可是，呆在小小的放映室里，就着这种并不明亮的光线，和身边的观众一起坐在小小的条凳上，抬头观看这些生动活泼的动画片，这对园冶而言依旧是一种非常奇妙并且美好的体验。
因此此时此刻，当她听说面前的重庆市人民大礼堂内部进行了改造，进入礼堂里的游客甚至于能够见到小小的展示厅，并且可以在厅内见到非常宝贵的皮影戏现场表演，她就感觉这确实是一种相当不错的旅游体验，确实能够在一定程度上吸引来客、打造旅游特色。
“而且还不光光只是皮影戏的现场表演而已，我在景区宣传上还读到说，梁家这一次还在馆内布置了鬼工球，这种艺术品我还没有亲眼见过呢，园冶你见过吗？”
许星驰口中所说的鬼工球，园冶自然是听说过的，只不过，她并没有亲眼见识过。而要说到这种工艺品为什么被取名为鬼工球，则是因为取自巧夺天工之意，用以赞美这种艺术品所拥有的精巧制作工艺。
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