在艺术的心灵契约取得显着成效之后，小孙女和李明开始思考如何让艺术的影响力更加持久和深远，他们意识到艺术的传承是关键，于是决定将重点放在建立艺术的传承纽带上。
一个阳光明媚的清晨，小孙女和李明坐在艺术空间的露台上，俯瞰着城市的喧嚣，心中充满了对未来的规划。
“李明，我们已经在艺术治疗和公益方面做了一些工作，但我觉得要让艺术真正扎根于人们的生活，传承是至关重要的。”小孙女轻轻地说道。
李明点了点头，回应道：“没错，我们要让艺术成为连接一代又一代人的纽带，不断传递下去。”
他们首先想到的是开展艺术教育项目，为青少年提供系统的艺术学习机会。他们与当地的学校合作，开设了课外艺术课程。然而，在课程设计和师资配备上遇到了不少难题。
“我们要设计一套既有趣又能培养学生艺术素养的课程体系，可不是一件容易的事。”负责课程设计的工作人员皱着眉头说道。
小孙女和李明亲自参与课程的策划，他们研究了国内外先进的艺术教育理念，结合本地学生的特点，制定了一套涵盖绘画、雕塑、音乐、舞蹈等多种艺术形式的课程。
“不仅要让学生学会欣赏艺术，更要让他们有机会亲自创作。”李明强调。
但找到合适的师资又成了一个大问题。很多有经验的艺术教师已经有了稳定的工作，不愿意参与到这个新项目中来。
“我们已经联系了不少老师，但愿意来的不多。”负责招聘师资的工作人员无奈地说道。
小孙女和李明决定通过提高待遇和提供专业发展机会来吸引优秀的教师。他们四处宣传项目的愿景和目标，终于组建了一支充满热情和专业素养的教师队伍。
课程开始后，学生们的反应却不如预期的热烈。一些学生觉得课程难度较大，缺乏兴趣；还有一些家长认为艺术课程对升学没有直接帮助，不太支持孩子参加。
“这可怎么办？学生们积极性不高，家长也不理解。”一位教师忧心忡忡地说道。
小孙女和李明决定深入了解学生和家长的想法，调整教学方法和内容。他们组织了家长座谈会，向家长们介绍艺术教育对孩子综合素质培养的重要性。
“艺术不仅能培养孩子的创造力和审美能力，还能帮助他们在未来更好地适应社会。”小孙女耐心地解释道。
同时，教师们在课堂上采用更加生动有趣的教学方式，激发学生的兴趣。他们组织学生参观艺术展览、举办校内艺术比赛，让学生们在实践中感受艺术的魅力。
经过一段时间的努力，学生们对艺术课程的态度逐渐转变，越来越多的家长也开始支持孩子学习艺术。
在学校艺术教育取得一定成果后，小孙女和李明又把目光投向了社区。他们希望通过社区艺术活动，让不同年龄段的居民都能参与到艺术中来。
他们在社区里举办了艺术工作坊，邀请居民们一起创作壁画、制作手工艺品。但在活动组织过程中，遇到了场地和材料供应的问题。
“社区的活动场地有限，无法满足这么多人同时参与。”负责活动组织的工作人员说道。
“材料的采购和运输也很麻烦，成本也不低。”另一位工作人员补充道。
小孙女和李明积极与社区管理部门沟通，争取到了更多的场地资源。他们还联系了一些赞助商，解决了材料供应的问题。
然而，居民们的参与热情参差不齐。一些年轻人积极参与，而一些老年人则觉得自己没有艺术天赋，不敢尝试。
“我们要想办法让更多的人放下顾虑，享受艺术创作的乐趣。”李明说道。
他们安排了志愿者对老年人进行一对一的指导和鼓励，让他们感受到艺术的无门槛性。慢慢地，越来越多的居民参与到活动中来，社区的氛围也变得更加和谐和富有活力。
为了让艺术传承更加系统和长远，小孙女和李明决定建立一个艺术传承基金。基金的设立需要大量的资金支持，他们开始四处筹集资金。
“很多企业和个人对我们的基金不太了解，不愿意捐款。”负责筹款的工作人员说道。
小孙女和李明精心准备了详细的基金计划书，向潜在的捐赠者介绍基金的用途和意义。他们举办了慈善晚宴，邀请社会各界人士参加，展示艺术传承的成果和未来规划。
在晚宴上，他们遇到了一些质疑和挑战。
“你们如何保证资金的使用透明和有效？”一位捐赠者问道。
小孙女和李明向大家介绍了严格的资金管理和监督机制，承诺定期公开财务报告，让捐赠者放心。
经过不懈的努力，终于有一些企业和个人表示愿意捐款，艺术传承基金得以初步建立。但基金的运作和管理又是一个新的挑战。
“如何合理分配资金，确保项目的可持续发展，是我们需要认真思考的问题。”小孙女说道。
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