灯光暗下，巨幕亮起。
《功夫之王》的首映礼现场，星光熠然而克制。
何越坐在第三排靠走道的位置，这个距离既能看清台上主创的表情，又不必被镜头过度捕捉。
他听着主持人用激昂的语调喊出“华语功夫史诗，欲超越《2012》的票房奇迹”时，没忍住，低头笑了笑。
笑声很轻，湮没在掌声里。
电影开场，背景设定在旧金山唐人街，霓虹招牌与琉璃瓦顶在镜头下泛着油腻的光。何越调整了一下坐姿，目光落在银幕上，心思却早已飘远。
周遭的观众屏息凝神——程龙与李练杰首次银幕对决，这份期待压过了影院里所有的杂音。
只有何越，因为早已在另一个时空里看过这片子的成色，此刻只觉得每一帧都透着熟悉的乏力。
他在想，等会儿采访环节，那些记者会怎么把话题引到他的《画皮》上。同档期，又是古装题材，免不了被比较。
“啧。”
身旁传来一声轻微的咂嘴。宁皓凑近些，声音压得极低，几乎只剩气音：“这文戏……有点干啊。两位大哥打是打得好看，可这故事怎么接得这么别扭？”
何越没转头，同样低声回：“合拍片的老毛病。想要两边市场，就得端水。文化符号堆得满满当当，故事筋骨就得让位。你看，唐人街、功夫、穿越、宿命……一锅炖了，味道能不分层吗？”
宁皓默然，半晌又憋出一句：“可惜了。”
何越没再说话。可惜吗？或许吧。但市场不相信眼泪，只认结果。
片尾字幕伴随激昂的配乐升起时，现场惯例性地响起掌声，热烈而礼貌。
灯光渐亮，照亮观众席上一张张意犹未尽、又似乎带着点微妙困惑的脸。
何越跟着鼓掌，目光投向舞台侧方——采访区已经布置妥当，媒体们长枪短炮就位，一场没有硝烟的问答，即将开始。
空气里，暗流悄然涌动。
采访环节的气氛，从一开始就透着些微妙的温差。
程龙和李练杰并肩站在中间，回答关于票房期待和续集可能的问题时，用词谨慎，笑容里带着久经沙场的圆融，却也藏不住一丝不易察觉的心虚。
反倒是投资方代表、华谊兄弟的王中磊，语气铿锵，信心满满，将“进军全球市场”、“里程碑之作”之类的词挂嘴边。
何越在台下看着，心里明镜似的。
主演自己心里恐怕都没底，但资方需要这场面撑住。
到了影评人点评环节，温差变成了冰火。
海外媒体的代表用词热烈，盛赞“东方视觉奇观”、“动作盛宴”。轮到国内几位知名影评人发言，则多是“意义重大”、“突破尝试”、“两位巨星风采依旧”之类避实就虚的场面话。
就在这时，一名戴着黑框眼镜的记者站了起来，话筒直接转向了观众席：
“请问《画皮》的导演何越先生。您作为同档期古装大片的导演，如何看待刚刚看完的《功夫之王》？它的出现，会对您的电影构成压力吗？”
问题抛得直接，甚至有点刁钻。
现场瞬间安静了少许，无数道目光“唰”地投向何越所在的位置。
宁皓在旁边挑了挑眉，一副看好戏的神情，好奇这位特立独行的同行会如何应对这种“捧杀”式的提问。
何越接过工作人员递来的话筒，没有立刻回答。他略作沉吟，目光扫过台上神色各异的众人，最后平静开口：
“压力谈不上，市场很大，容得下多部好电影。”他先定了调，随即话锋微转，“至于《功夫之王》……两位大哥的动作戏，依然是顶级享受，教科书级别。这是华语电影最宝贵的财富之一。”
他顿了一下，清晰地、不紧不慢地继续：
“不过，正如很多合拍片面临的共同课题，如何在平衡不同文化市场需求的同时，讲好一个逻辑自洽、情感扎实的故事，始终是最大的挑战。有时候，为了‘平衡’，叙事本身的完整性难免会受到一些影响。”
话音落下，现场出现了短暂的、落针可闻的寂静。
没有一句恶评，甚至带着对前辈的尊敬，但所有人都听懂了：他肯定了最无敌的动作，也点出了最核心的弱点——剧情被牺牲了。
台上的程龙和李练杰对视一眼，几乎同时露出了一个混合着无奈、了然和些许苦涩的笑容。有些事，他们身在局中，体会或许更深。
“哈哈哈！”王中磊的笑声及时打破了寂静，他拿起话筒，插科打诨道，“何导这是给我们提了个醒啊！下次合拍，剧本一定先请何导把把关！咱们继续下一个问题……”
采访在一种略显匆忙的气氛中转向下一位记者。
宁皓凑到何越耳边，声音带着笑：“你这话，明天娱乐版头条预定。”
何越把话筒交还给工作人员，神色淡然：“实话而已。华谊想借我的嘴给他们抬轿，免费站台？我没那么闲。”
首映礼后的酒会设在酒店顶层的宴会厅，香衣鬓影，觥筹交错。
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