这些带有“端派”风格影子的作品，不仅在本土大受欢迎，还开始在国际艺术展览上崭露头角。在一次世界艺术大展上，来自东洋的几幅融合风格画作吸引了众多国际艺术家和评论家的目光，大家纷纷驻足欣赏，赞叹其独特的艺术魅力，也让世界更加关注到“端派”绘画所带来的艺术融合力量。
各国的艺术学府更是加大了对“端派”绘画的研究和教学力度。除了赏析课程外，还开设了实践课程，邀请东方的绘画大师前来授课，或者组织学生到东方去实地考察学习。不少年轻学子在这样的氛围下，逐渐成长为能够熟练运用“端派”绘画风格进行创作的艺术家，他们带着自己的作品参加各类艺术比赛，屡屡获奖，进一步提升了“端派”绘画在海外的知名度和影响力。
第三章：本土传承危机
然而，就在“端派”绘画在海外大放异彩之时，其在本土却陷入了传承的困境。
随着时代的飞速发展，各种新兴的艺术形式如雨后春笋般涌现，吸引了绝大多数年轻人的目光。电子绘画、数字艺术等借助科技的力量，以新奇、便捷的特点迅速占据了艺术市场的大片份额。相较之下，传统的“端派”绘画，学习起来耗时长久，需要深厚的功底积累，显得有些“曲高和寡”。
在曾经繁华的“端派”绘画发源地，那些曾经门庭若市的画堂如今变得冷冷清清。不少画堂的大门上都落了锁，窗户玻璃上也布满了灰尘。仅剩的几家还在艰难维持的画堂里，只有几位年迈的老画师还在坚守着。他们每天依旧早早来到画堂，整理好笔墨纸砚，等待着可能前来学习的弟子，可往往一天下来，也等不到一个人。
张择端的后人们看着这日益冷清的场面，心急如焚却又有些无奈。招收弟子变得愈发困难，偶尔有几个年轻人前来拜师，可没学上几日，便被外界的种种诱惑吸引走，难以静下心来钻研这传统绘画技艺。
一位名叫张启的后人，看着画堂里寥寥无几的弟子，心中满是忧虑。他苦口婆心地劝说那些年轻人：“这‘端派’绘画承载着咱们先辈的心血和文化底蕴啊，你们现在觉得枯燥，可一旦深入进去，就能体会到其中的无穷魅力。”然而，年轻人大多只是敷衍地点点头，没过几天，又消失得无影无踪。
而且，用于绘画创作的一些传统材料也面临着供应短缺的问题。上好的宣纸制作工坊越来越少，由于制作宣纸工序繁琐，成本较高，又缺乏足够的市场需求，不少工坊都选择了停产转行。一些特殊颜料的配方更是几近失传，那些曾经能调配出独特色彩的颜料，如今只能在古籍记载中找寻踪迹，这使得“端派”绘画的创作成本不断攀升，进一步阻碍了其传承发展。
老画师们想要创作一幅满意的作品，常常要花费大量时间去寻找合适的材料，有时候为了一小份颜料，要辗转多地去打听，即便找到了，那高昂的价格也让他们心疼不已。可即便如此，他们也不愿放弃，依旧想尽办法坚持着。
第四章：守护与呼吁
为了改变这一困境，老一辈的画师们联合起来，四处奔走呼吁。
他们先是举办免费的绘画展览，从各地搜集来那些珍贵的“端派”绘画作品，无论是古代大师的真迹，还是近现代画师的佳作，都一一陈列出来，向人们展示“端派”绘画的独特魅力。展览现场，老画师们亲自担任讲解员，他们用饱含深情的话语，向每一位参观者讲述着每一幅画背后的故事，画作所描绘的那个时代的风土人情，以及其中蕴含的绘画技法和艺术价值。
有一位老者指着一幅描绘古代街市繁华景象的画作说道：“你们看这画里的人物，形态各异，每个人都仿佛有着自己的故事，这就是‘端派’绘画的厉害之处啊，它能把生活定格在这画卷上，让后人也能感受到当时的热闹。”参观者们听着，纷纷围拢过来，仔细端详着画作，眼中流露出惊叹和敬佩之色。
同时，老画师们还走进校园，给孩子们讲述“端派”绘画背后的故事和文化底蕴，期望能在孩子们心中种下传承的种子。他们带着简单的绘画工具，在课堂上现场示范“端派”绘画的基本笔法，让孩子们亲手体验勾勒线条的乐趣。孩子们好奇地围着老画师，看着那神奇的画笔在纸上留下或粗或细的痕迹，眼中满是兴奋和好奇，不停地问着各种问题。老画师们则耐心地解答着，鼓励孩子们去尝试、去感受。
此外，他们还积极与媒体合作，通过电视节目、网络短视频等形式，宣传“端派”绘画。在一档文化类电视节目中，几位老画师现场展示了“端派”绘画的创作过程，从构思到起稿，再到上色、渲染，一步步详细地呈现给观众。节目播出后，引起了不少人的关注，许多观众留言表示没想到传统绘画有这么大的魅力，也对“端派”绘画有了全新的认识。
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！