2000年5月31日，周三上午九点。
公司大会议室里弥漫着咖啡的苦香、打印纸的油墨味，还有一丝若有若无的焦虑。
长方形的胡桃木会议桌两侧坐了十二个人，每个人的面前都摊开着一份厚厚的文件——封面上印着醒目的黑体标题：《Genesis & 华夏 双专辑全球发行战略方案（2000年6-7月执行版）》。
文件边角已经卷起，内页用各种颜色的荧光笔标注，像一片片被标记的战场地图。
我坐在长桌尽头，看着窗外五月的北京。阳光很好，国槐的枝叶在晨风中轻轻晃动，投下细碎的光斑。
街道上车流如织，自行车铃叮当响，卖早点的三轮车在路口停下，蒸笼揭开时冒起白茫茫的蒸汽——这一切看起来都平常得令人心安。
但会议室里的空气紧绷得像拉满的弓弦。
空调开到十八度，冷风吹在皮肤上起鸡皮疙瘩，但没人去调温度。
因为接下来要讨论的，是星海文化成立以来最大的一场战役——两线作战，全球与本土同时出击。
“开始吧。”我说，声音在安静的会议室里显得格外清晰。
高军第一个站起身，走到投影幕布前。
他今天穿了深灰色的西装，打了暗红色的领带，头发梳得一丝不苟，连皮鞋都擦得锃亮——这是他参加最重要谈判时的装束。
家庭危机缓解后，他整个人像是卸下了千斤重担，虽然眼下的黑眼圈还在，但腰板挺直，眼神明亮，声音沉稳有力。
“各位，今天这个会只有一个议题。”高军按下遥控器，幕布上出现两张专辑封面并排的图片——左边是《Genesis》，深蓝色星空背景，银色字体充满科技感；右边是《华夏》，宣纸纹理，水墨山水的局部，标题用隶书字体，“华”字最后一笔拖得很长，像一条路，“夏”字收笔圆润，像一枚印章。
“《Genesis》英文专辑，和《华夏》中文专辑，将在六月中下旬先后发行。”高军的声音在会议室回荡，“我们需要制定一套完整的、能够最大化两个专辑影响力的发行战略。这不是一次常规的唱片发行，这是一场文化战役——我们要在西方市场证明中国创作者的实力，同时要在本土市场确立新一代文化表达的标杆。”
他切换幻灯片，出现第一个数据图表。
“先看《Genesis》。”激光笔的红点落在图表上，“专辑共十首歌，全部由田总创作制作。先发单曲《Baby》连续三周电台点播前三，Top100进入前50；主打歌《Uptown Funk》MV已于5月25日在洛杉矶完成拍摄，布兰妮·斯皮尔斯客串出演。根据Jive唱片提供的市场调研数据，这首歌在北美13-25岁青少年群体中的期待值已经达到87%——这是个惊人的数字，意味着几乎所有听过30秒试听片段的人，都在等完整版上线。”
会议室里响起轻微的吸气声。87%的期待值，在这个市场调研还不被普遍重视的年代，是行业顶尖水平。坐在右侧的市场总监李薇迅速在笔记本上记下这个数字，笔尖戳破了纸页。
“发行时间定在6月15日，星期四。”高军继续，激光点移动到时间轴上，“这是经过精心计算的——周四发行，可以利用周五到周末的三天时间积累首周销量数据，正好赶上下一周的公告牌榜单更新周期。如果一切顺利，《Uptown Funk》有可能在发行第二周冲进Hot 100前五十。”
他停顿了一下，环视全场，目光在每个人脸上停留半秒：“但这里有个关键问题。《Genesis》的发行主体是谁？是我们星海文化？是Jive唱片？还是Aurora Music？”
所有人的目光看向我。
“Aurora Music。”我开口，声音平静但不容置疑，“这张专辑的国际发行，全部以Aurora Music的名义进行。Jive唱片是战略合作伙伴，负责北美地区的渠道铺设、宣传推广和电台打歌，但版权归属、收益分成、衍生授权，全部在Aurora Music。我们要建立的是一个长期国际品牌，不是一次性的代工合作。”
赵振推了推金丝眼镜，镜片后的眼睛眯起来：“这意味着我们要独立承担国际发行的法律风险和财务压力。Jive那边会不会……”
“已经谈妥了。”我打断他，翻开面前的文件夹，里面是厚厚一叠英文合同，“Jive同意只拿渠道分成，不参与版权。代价是我们让出了北美地区实体销售收入的22%，并且承诺《Uptown Funk》在MTV和VH1的首月播放量不低于五百次——他们用他们的媒体关系确保播放量，我们用在亚洲市场的渠道帮他们推广其他艺人。这是平等的资源置换，不是简单的买卖。”
小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！