当岳川把《光阴的故事》的乐谱铺在团队会议桌中央时，仿佛整个会议室都被一股怀旧的氛围所笼罩。那张乐谱就像是一本打开的时光之书，引领着人们走进一段段尘封的记忆。
而桌上摆放着的一堆“时光旧物”更是增添了这种氛围。老程的旧简历，纸边已经磨损，上面还留着五次面试的批注，那是他曾经奋斗过的痕迹；
张叔的扳手，木柄被岁月磨得包浆发亮，上面刻着“2015.3”，那是他儿子出生的日子，这把扳手见证了他作为父亲的责任与担当；
夏晚晴的初中吉他拨片，虽然只是硬纸板做的，上面还画着歪歪扭扭的小恐龙，但它却承载着她青涩的青春回忆。
岳川在乐谱上“流水它带走光阴的故事改变了我们”的歌词旁，画了一个旧日历的符号，并注明“前奏用口琴吹，像翻旧相册的声音，慢半拍才够味”。
这个小小的细节，让人不禁想象起那悠扬的口琴声，仿佛在缓缓翻动着一本泛黄的相册，每一页都是一段珍贵的回忆。
这是岳川从地球经典曲库中精心挑选的岁月向作品，而且是零改编。
他保留了原曲的叙事感，连“就在那多愁善感而初次回忆的青春”的转音都标注得十分细致，“像想起旧事后的停顿，别赶节奏”。
这样的处理，使得整首歌曲更具感染力，能够唤起人们内心深处最柔软的情感。
夏晚晴拿起口琴试吹，前奏刚出，凌薇就突然红了眼——她从包里掏出张泛黄的便签，是三年前团队第一次开会时，岳川写的“咱们要做有温度的文娱”，字里还沾着当时咖啡洒的印子。
“那时候咱们连录音棚都租不起，在老林的竹编作坊里改方案，”凌薇戳着便签上的咖啡印，“现在再听这旋律，像把那时候的日子又翻了一遍。”
周曼手里攥着编曲稿，指尖在“弦乐编排”处画了圈：“编曲团队这次没提电子音，但有人建议用‘AI模拟旧唱片音效’，说‘能快速营造时光感’。
可我刚才摸了摸张叔的扳手，木柄上的纹路是十年磨出来的，AI音效再像，也没这股子‘用出来的劲’——真的时光感，不是模拟的，是藏在旧物的痕迹里。”
林野刚从星娱的“时光虚拟纪念馆”回来，相机里存着段荒诞的画面：游客对着AI屏幕，看着虚拟生成的“童年场景”——像素化的老房子、没有皱纹的虚拟父母，有人对着屏幕笑，却没人真的红眼。
“他们说‘虚拟能还原所有遗憾’，”林野把相机放在桌上，“可我问一个阿姨‘想还原什么’，她说‘想还原我爸修自行车时的汗味’——AI能做出汗味吗？不能。”
岳川没急着定调，而是带着团队去了滨江老街区的“时光展”。
这是凌薇牵头搞的，没租展厅，就把老程的简历、张叔的扳手、夏晚晴的拨片，还有更多居民的旧物（比如李婶的缝纫机、王爷爷的收音机）摆在老街的石板路上，旁边贴着手写的故事卡。
一个穿校服的姑娘蹲在缝纫机前，指着上面的针脚说：“这是我奶奶的，她以前用它给我做裙子，针脚歪歪扭扭，我却穿了三年。”
夏晚晴坐在展物旁，拿起口琴再吹《光阴的故事》，口琴声混着老街的风声，姑娘突然哭了：“我奶奶去年走了，现在听这歌，像她又在给我缝裙子。”
周曼站在旁边，突然把编曲稿里的“AI音效”划掉，写了行字：“用真实旧物的声音——缝纫机的咔嗒声、收音机的杂音，混进间奏。”
星娱的动作很快，他们在“时光展”对面搭了巨型AI屏，循环播放“虚拟时光片段”：虚拟的老程拿着“完美简历”，虚拟的张叔用“发光扳手”，还派工作人员发传单：“扫码就能还原你的童年遗憾，比看旧物更过瘾！”
可老街的居民都围着“时光展”，没人去扫传单——李婶坐在缝纫机旁，给围观的孩子演示怎么踩踏板；王爷爷打开收音机，里面放着几十年前的老歌，有人跟着哼，像回到了小时候。
夏晚晴的“时光演唱”就定在“时光展”旁，没有舞台，只有块旧地毯，她坐在地毯上，身边摆着那些旧物。
唱到“改变了我们，就在那多愁善感而初次回忆的青春”时，老程突然站起来，指着简历上的批注说：“这是我第五次面试失败时写的‘再试一次’，现在我儿子总拿这个当座右铭——这就是我的光阴故事，AI编不出来。”
台下的人都跟着点头，有个老人掏出怀表，表盖里贴着老伴的照片：“这表走了四十年，我每天都上弦，就像记着她还在的时候——虚拟的表再好看，也没这四十年的劲。”
星娱的AI屏旁，工作人员渐渐散了，最后只剩屏幕在空荡的街头亮着，像个没人看的笑话。
当晚，《光阴的故事》的演唱视频和“时光展”的片段一起刷屏，#真实的时光比虚拟动人# 冲上热搜。
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