汤姆不是一个表演天才，但他却十分勤奋，这是汤姆的美德；同时也是兰斯对汤姆抱有信心的原因。
当初选择汤姆作为突破口，不仅仅是因为迈克尔-曼版本的“借刀杀人”就是汤姆出演的，也不仅仅是因为汤姆的明星光环能够为兰斯赢得更多谈判空间，还因为汤姆的勤奋、努力和坚持，让兰斯可以利用汤姆对小金人的渴望，也可以真正地在颁奖季角逐之中占据一席之地。
刚才这场戏拍摄完毕之后，兰斯内心深处不由轻轻点了点头。
客观来说，汤姆的表演完美吗，足以和丹尼尔-戴-刘易斯、西恩-潘这样的天才相媲美吗？当然不能。仔细观察之后，还是可以察觉到汤姆表演之中的“偶像”痕迹，比如他勾起嘴角时，弧度就好像是用皮尺量好的一般，将汤姆的魅力完整地展现了出来；比如他低头之后，表情太过僵硬，就好像是在拍摄杂志封面硬照一般，更多像是摆姿势，但是姿势和表情之中却没有讲述故事……这些都依旧是汤姆表演习惯之中无法抹去的细节。
但，汤姆在刚才的表演之中却赋予了文森特这个角色一种难以言喻的魅力——不是积极或者消极的含义，而是一种黑色幽默。如果说兰斯的表演将冷酷无情、杀伐果决展现得淋漓尽致，那么汤姆的表演则有一种反讽喜剧的怪异感，嘴角始终有一抹若有似无的笑容，可是眼底却冰冷一片，这种强烈的反差在灯光的映照之下反而透露出强烈的效果；同时汤姆的说话节奏和语气也没有兰斯那么强硬，相反还带着一种挥之不去的潇洒——习惯性的魅力散发，不过这又与车厢内紧绷到了极致的气氛形成反差。产生了一种剧情本身所不具有的冷幽默。
也许，汤姆的表演依旧不完美，但是兰斯却可以充分利用。融入剧情之后，让他的表演变得饱满充沛起来。而汤姆也赋予了文森特截然不同的生命力。
表演是一件十分私人的事，一个人就有一千个哈姆雷特，每一个演员都会赋予表演属于自己的烙印，即使是花瓶，也是千姿百态，演员和角色是不能剥离开来独立而谈的。这恰恰是兰斯对于表演最喜欢的一部分，许多人喜欢的是在表演过程中可以体验不同的人生、不同的经历，但兰斯喜欢的却是同一段戏份在不同演员的演绎之下迸发出不同的魅力。又或者是同一个演员在演绎不同的戏份时挖掘出自己不同的内心。
汤姆站在旁边，心情居然有些紧张起来，那种七上八下的忐忑感让他着实有些不适应。上一次他产生这种感觉，还是在“大开眼戒”与斯坦利-库布里克合作的时候。
看着监视器里的表演，汤姆咬着嘴唇的内侧，反反复复地琢磨着，自己似乎应该再把笑容收敛一些，自己在笑的时候眼神似乎太亮了，自己的表演节奏似乎还是太赶了……刚才兰斯是怎么表演的来着？为什么脑海里记忆开始变得模糊了？
“噢……”汤姆不由有些懊恼，在内心深处哀嚎了一声。盘在胸前的双手不由握紧成了拳头。
“很好。”兰斯的声音从旁边传了过来，汤姆不由轻轻吐出了一口气，他就知道要重新再拍一次。他的表演还是不够好，点点头说了一句“好！”可是说出口之后，却看到兰斯已经转过身对着阿尔伯特喊到，“下一场戏准备起来。”这让汤姆站在原地有些发愣。
等了一会，汤姆的脑袋这才反应过来，他想了想，走上前拍了拍兰斯的手臂，“你确定刚才这场戏没问题了吗？我觉得细节还是有些问题。”
兰斯有些意外地挑了挑眉尾，但随即看到汤姆紧张的神情。也就明白了过来，“汤姆。表演最伟大的部分就在于，每一次的演出都不一样。而没有任何一次表演可以称之为完美。”说完之后，兰斯露出了一个笑容，“刚才这条已经过了，我说的。”拍拍汤姆的肩膀，随即就转身为下一场戏做准备去了。
汤姆仔细回味了一番，嘴角的笑容轻轻勾了勾，不由大大地绽放了起来，可紧接着马上就收起了笑容，长长吐出一口气，肩膀线条再次紧绷起来，因为他知道，这仅仅只是一场戏而已，距离整部电影拍摄完成，还有十分漫长的道路要走。
“不用，不用再找群众演员了，我们就在这里拍摄，把剧组的阻隔带撤掉，放任行人进来，隐蔽地进行拍摄，效果会更加好。”兰斯对着阿尔伯特交代到，“对了，你去询问一下灯光组的安排，路边这些店面的灯光都需要做相对应调整，你快点过去和店家商谈。”
这场戏之中，麦克斯的出租车因为挡风玻璃被砸碎，于是被交警拦了下来，停靠在路边接受审查。所以，路边的灯光都需要做出调整，准备工作比较繁琐，这就是考验阿尔伯特的时候了。
阿尔伯特却丝毫没有觉得繁琐，干脆利落地就转身忙碌了开来。
目送着阿尔伯特离开，海登走了过来，在兰斯耳边低声说到，“即使当初拍摄‘木兰花’，汤姆也没有这么紧张。”海登是“木兰花”的第二摄影师，也许汤姆不认识他，但他自然不会忘记汤姆。
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